是安房直子．安房直子(1943�D1993)，日本男性大学国文科毕业，日本驰名儿童文学作家、童话巨匠。
她虽英年早逝，作品却广为传达。
1969年宣布成名作《花椒娃娃》，获第三届日本儿童文学者协会新人奖，从此走上文学创作之路。
其作品精巧隽永，构想奇崛。
重要作品有《被施了魔法的舌头》《风与树的歌》《手绢上的花田》《白鹦鹉的森林》《银孔雀》《紫丁香大巷的帽子店》《黄昏海的故事》《天鹿》《悠远的野玫瑰村》《花香小镇》《冬吉和熊的故事》《山的童话：风的旱冰鞋》《狗尾草的田野�D�D豆腐店主的故事》《红玫瑰旅馆的主人》《直到花豆煮熟�D�D小夜的故事》等，其中《风与树的歌》获第二十二届小学馆文学奖，《悠远的野玫瑰村》获第二十届野间儿童文艺奖，《山的童话：风的旱冰鞋》获第三届新美南吉儿童文学奖，《直到花豆煮熟�D�D小夜的故事》获第二届广介童话奖。
安房直子，一个远离尘嚣的女人，在她的心中，有一片被她称之为童话森林的小小的中央，那片森林，一片乌黑，总是有风呼呼地吹过。
不过，像月光似的，经常会有强劲的光照出去，能隐隐约约地看得见外头的物品。
在那里她写下了《被施了魔法的舌头》《风与树的歌》《手绢上的花田》《白鹦鹉的森林》《银孔雀》《紫丁香大巷的帽子店》《黄昏海的故事》《天鹿》《悠远的野玫瑰村》《花香小镇》《冬吉和熊的故事》《山的童话：风的旱冰鞋》《狗尾草的田野——豆腐店主的故事》《红玫瑰旅馆的主人》等一部又一部的作品。
绝大少数都是精巧绝伦的短篇，在日本很风行。
评论家称她的作品似乎在院子的一隅默默地开明的花朵。
确实，它们如梦如幻，精巧至极，犹如一首首空灵隽永的短歌，从一个温顺女性的视点登程，把淡淡的哀愁融入到自己那苦涩、诡异的文字当中，写出一个个单纯得近乎透明却又让人感触生命的怆痛与诗意的故事。
安房直子所营建的是一个唯美的艺术环球，作品充溢了奇特的空想，在甘甜的空想中分发着一种淡淡的哀愁，让人在凄美、空灵、梦境般的文字中感触生命的诗意；安房直子擅长把事实空间和空想空间编织得浑然一体，用空想的故事映照实在的人生；安房直子的作品经常出现的主题是孤独、温情、思念和爱。
作家用共同的艺术言语和体现模式在讨论一个命题：人终究是什么？家住卷心菜田边的年轻太太意识了会做各种美味佳肴的兔子，为了罢黜下厨的操劳与费事，她需要兔子每天为她提供饭菜，为此她付出了繁重的代价，而兔子遭到的曲折与应战更大……在凛冽的冬天，年轻的画家屋里没有暖炉，冻得直发抖，而他的运气更差，所画的画不时卖不出去。
有一天，有人来敲门，是一只猫，接上去奇观出现了……作品中无论是兔子、猫还是玻璃球、藏红花，都领有某种奇特的魔法与魔力，而爱的力气、善的力气却有如种子普通倔强生长。
萧红和祖父在园子里的故事
呼兰河这小城里住着我的祖父。
我出世的时刻，祖父曾经六十多岁了。
我家有一个大园子，这园子里蜂子、蝴蝶、蜻蜓、蚂蚱，样样都有。
蝴蝶有白蝴蝶、黄蝴蝶。
这种蝴蝶极小，不太难看。
难看的是大红蝴蝶，满身带着金粉。
蜻蜓是金的，蚂蚱是绿的。
蜜蜂则嗡嗡地飞着，满身绒毛，落到一朵花上，胖圆圆的就跟一个小毛球似的不动了。
祖父一天都在院子里边，我也跟着他在外面转。
祖父戴一顶大草帽，我戴一顶小草帽。
祖父栽花，我就栽花；祖父拔草，我就拔草。
祖父种小白菜的时刻，我就在后边，用脚把那下了种的土窝一个个地溜平。
其实，不过是东一脚西一脚地瞎闹。
有时不单没有盖上菜种，反而把它踢飞了。
祖父铲地，我也铲地。
由于我太小，拿不动锄头杆，祖父就把锄头杆拔上去，让我单拿着那个锄头的头来铲。
其实哪里是铲，不过是伏在地上，用锄头乱钩一阵。
我认不得哪个是苗，哪个是草，往往把谷穗当做野草割掉，把狗尾草当做谷穗留着。
当祖父发现我铲的那块地还留着一片狗尾草，就问我：这是什么？我说：谷子。
祖父大笑起来，笑得够了，把草摘上去问我：你每天吃的就是这个吗？我说：是的。
我看着祖父还在笑，就说：你不信，我到屋里拿来给你看。
我跑到屋里拿了一个谷穗，远远地抛给祖父，说：这不是一样的吗？祖父把我叫过去，缓缓讲给我听，说谷子是有芒针的，狗尾草却没有，只是毛嘟嘟的，很像狗尾巴。
我并不细看，不过随轻易便抵赖上去就是了。
一俯视，看见一个黄瓜长大了，我跑过去摘上去，吃黄瓜去了。
黄瓜还没有吃完，我又看见一只大蜻蜓从旁边飞过，于是丢下黄瓜追蜻蜓了。
蜻蜓飞得那么快跑，哪里会追得上？好在也没有居心必定要追上，跟着蜻蜓跑了几步就又去做别的了。
采一朵倭瓜花，捉一个绿蚂蚱，把蚂蚱腿用线绑上，绑了一会儿，线头上只拴着一条腿，蚂蚱不见了。
玩腻了，我又跑到祖父那里乱闹一阵。
祖父浇菜，我也上来浇。
但不是往菜上浇，而是拿着水瓢，拼尽了力气，把水往天空里一扬，大喊着：下雨啰！下雨啰！太阳在园子里是特意大的，天空是特意高的。
太阳光芒四射，亮得使人睁不开眼睛，亮得蚯蚓不敢钻出低空来，蝙蝠不敢从光明的中央飞进去。
凡是在太阳底下的，都是肥壮的、美丽的。
拍一拍手，似乎大树都会收回声音；叫一两声，似乎对面的土墙都会回答。
花开了，就像睡醒了似的。
鸟飞了，就像在天上逛似的。
虫子叫了，就像虫子在谈话似的。
所有都活了，要做什么，就做什么，要怎样样，就怎样样，都是自在的。
倭瓜情愿爬上架就爬上架，情愿爬上房就爬上房。
黄瓜情愿开一个花，就开一个花，情愿结一个瓜，就结一个瓜。
若都不赞同，就是一个瓜也不结，一朵花也不开，也没有人问它。
玉米情愿长多高就长多高，它若情愿长入地去，也没有人管。
蝴蝶轻易地飞，一会儿从墙头上飞来一对黄蝴蝶，一会儿又从墙头上飞走了一只白蝴蝶。
它们是从谁家来的，又飞到谁家去，太阳也不知道这个。
只是天空蓝悠悠的，又高又远。
我玩累了，就在房子底下找个阴凉的中央睡着了。
不用枕头，不用席子，把草帽遮在脸上就睡着了。
（本文选自萧红的《呼兰河传》）
贝多芬的《第五交响曲》又称什么
《c小调第五交响曲》（SymphonyNo.5inCminor,Op.67），又名命运交响曲（FateSymphony），是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬创作的交响曲，作品67号，贝多芬为他的第五交响曲花了四年左右的期间辛怠惰动，从1804到1808年。
《c小调第五交响曲》曾临时中辍。
裁减资料：1808年12月22日，《c小调第五交响曲》在奥天时维也纳剧院首演，由贝多芬亲身担当指挥。
1842年12月7日，纽约爱乐乐团演出该曲。
1931年11月2日，美国国度交响乐团演奏了此曲。
《命运交响曲》在维也纳剧院成功首演后，很快便成为了很多演奏会的重点曲目。
此外，音乐史上很多的作曲家和音乐评论家，如勃拉姆斯、柴可夫斯基、布鲁克纳、马勒，以及柏辽兹等，他们创作的曲目，也深受它的影响。
黑泽明电影创作的第三个期间的体现是什么是对乱世之哀对兽性荒芜
黑泽明电影创作的第三个期间，重要体现的是乱世之哀，对兽性荒芜、历史荒诞的有限叹气。
黑泽明，日本电影编剧，导演，监制人。
1910年生于日本东京都荏原郡。
1934年，26岁的黑泽明进入PCL电影公司，师从山本嘉次郎学习导演和编剧;1936年宣布首篇剧本《达摩寺里的德国人》;1943年终次独自执导处女座《姿三四郎》;1951年，仰仗《罗生门》在威尼斯影展上取得金狮奖，成为金狮奖历史上第一位亚洲人;1954年执导的第一部真正添加西片兴趣的时代剧《七武士》遭到宽泛关注，后被美国导演约翰・斯特奇斯重拍;1975年，执导的日俄合资电影《德苏乌扎啦》莫斯科影展金牌奖和奥斯卡最佳外语片金奖。
1990年，在第62届奥斯卡颁奖礼上取得永恒成就奖。
1995年，黑泽明曾经85岁高龄，仍雄心勃勃要创作，因异常摔伤而暂别自己可爱的事业。
1998年9月6日下午，黑泽明在东京逝世，享年88岁。
三毛的代表作是哪一部？
三毛的代表作《梦里花落知多少》、《雨季不再来》、《撒哈拉的故事》。
《梦里花落知多少》记载了三毛与荷西在撒哈拉沙漠结婚，白手成家的生存，而此时她的文学创作生涯也随之开启;起初移居加纳利群岛后，三毛的生存渐趋安宁。
她的创作也到达了很高的水平，再起初，荷西在一次性潜水时异常逝世，三毛的心灵遭到渺小创伤，人生堕入低谷。
一段期间后，三毛再度出奔，游历中南美洲，开局新的生存。
而这段教训，也使她的文风出现了必定的转变。
《雨季不再来》该书以三毛的生命历程为主题，记载了三毛17岁到22岁的生长环节，实在出现出三毛少女时代的生长感触，停学、自闭、叛逆，游学西班牙、德国、美国后，渐渐生长为独立自信的青年，这本书中泄漏的纯洁情怀和异质美感，可以分明地印证她传奇性情的痕迹。
《撒哈拉的故事》是一系列以沙漠为背景的故事。
由于一本天文杂志的吸引，三毛背着行囊走进了荒芜干燥的撒哈拉沙漠，在沙漠中寻觅感触生存的真善美，书中每个故事都充溢着一种浪漫、浓情的异域情调，字里行间反映着大沙漠独有的地形地貌与风土人情。
裁减资料：三毛的其余代表作《走遍万水千山》、《稻草人手记》、《温顺的夜》。
三毛是台湾驰名女作家、旅行家，三毛1943年3月26日－1991年1月4日，女，原名陈懋平后改名为陈平，浙江定海今舟山市定海区人。
1943年出世于重庆黄角桠。
中国现代作家。
1948年，随父母迁居台湾。
1967年赴西班牙留学，后去德国、美国等。
1973年定居西属撒哈拉沙漠和荷西结婚。
1981年回台后，曾在文明大学任教，1984年辞去教职，而以写作、演讲为重心。
1991年1月4日，三毛在医院逝世，年仅四十八岁。
参考资料起源：网络百科-三毛
《李有才板话》是长篇小说还是中篇小说？
中篇小说
《手绢上的花田》的作者是谁?
《手绢上的花田》的作者是安房直子(1943—1993)日本驰名儿童文学作家，日本男性大学国文科毕业。
1969年宣布成名作《花椒娃娃》，获第三届日本儿童文学者协会新人奖，从此走上空想小说创作之路。
其作品精巧隽永，有评论家称其作品似乎在院子的一隅默默地开明的花朵，她的作品最大的特色是构想，是将事实沉入空想环球的底层，很难划分出一条清晰的事实与空想的分界限。
她说她青睐写空想小说，是由于太青睐在空想与事实的境界之间那种巧妙地变动着的彩虹普通的色彩了。
她说描述那个境界限，让她着迷。
她的重要作品有《被施了魔法的舌头》《风与树的歌》《手绢上的花田》《白鹦鹉的森林》《银孔雀》《紫丁香大巷的帽子店》《黄昏海的故事》《天鹿》《悠远的野玫瑰村》《花香小镇》《冬吉和熊的故事》《山的童话：风的旱冰鞋》《狗尾草的田野——豆腐店主的故事》《红玫瑰旅馆的主人》《直到花豆煮熟为止——小夜的故事》等，其中《风与树的歌》曾获第二十二届小学馆文学奖，《悠远的野玫瑰村》曾获第二十届野间儿童文艺奖，《山的童话：风的旱冰鞋》曾获第三届新美南吉儿童文学奖，《直到花豆煮熟为止——小夜的故事》曾获第二届广介童话奖。
谁对萧红比拟了解，给点资料，谢谢
萧红（1911-1942），原名张西（加走字）莹，笔名萧红，悄吟，出世于黑龙江省呼兰县一个地主家庭。
为了逃婚出奔，穷困间向报社投稿，并因此结识萧军，两人相爱，萧红也从此走上写作之路，两人一起实现散文集《商市街》。
1934年，萧红实现长篇《生死场》，在鲁迅协助下作为奴隶丛书之一出版。
萧红由此取得了在现代文学史上的位置。
萧红带有左翼事实主义格调的小说还有一部长篇《马伯乐》，但品质不高。
她更有成就的长篇是写于香港的回想性长篇小说《呼兰河传》，以及一系列回想故乡的中短篇如《牛车上》、《小城三月》等。
这位没有受过初等教育却有着写作天赋的女性命运悲凉，1942年1月22日死在香港时，她生命中的两个男人都不在身边。
（宇慧）简历与书目：萧红(1911．6．2—1942．1．22)，原名张乃莹，另有笔名悄吟，黑龙江呼兰人。
幼年丧母，1928年在哈尔滨读中学，接触五四以来的提高思维和中外文学。
尤受鲁迅、茅盾和美国作家辛克莱作品的影响。
由于对封建家庭和包办婚姻不满，1930年离家出奔，几经颠沛。
1932年与萧军同居，两人结识不少提高文人，参与过宣传反满抗日优惠。
1933年与萧军自费出版第一本作品合集《跋涉》。
在鲁迅的协助和允许下，1935年宣布了成名作《生死场》(开局用笔名萧红)，萤声文坛。
1936年，为解脱精气上的苦恼东渡日本，在东京写下了散文《孤独的生存》、长篇组诗《砂粒》等。
l940年与端木效蕻良同抵香港，不久宣布了中篇小说《马伯乐》和驰名长篇小说《呼兰河传》。
1942年，历尽崎岖之后在香港病故，时年31岁。
著述书目：《跋涉》(小说、散文集)与萧军合著，1933(自费出版)《生死场》(中篇小说)1935，上海容光书局；1980，黑龙江人民《淌薪帧?散文集)1936，文生《桥》(小说、散文集)1936，文生《牛车上》(小说、散文集)1937，文生《原野的吆喝》(短篇小说集)1940，上杂《萧红散文》1940，重庆大时代书局《回想鲁迅先生》(散文)1940，重庆妇生存社《马伯乐》(中篇小说)1941，重庆大时代书局《呼兰河传》(长篇小说)1941，上杂1954，新文艺；1979，黑龙江人民《手》(小说)1943，桂林远方书店《小城三月》(小说)1948，香港陆地书屋《萧红选集》(中、短篇小说集)1958，人文《萧红选集》1981，人文《萧红书简辑存注释录》萧军辑，1981，黑龙江人民《萧红短篇小说逊1982，黑龙江人民《萧红散文选集》1982，百花《萧红》(中国现代作家选集)1984，人文《萧红代表作》(短篇小说集)1987，人文